Santons de Provence in Aubagne

Land des Tons und Wiege des Know-hows der Santonsmacher.

Wenn die Santons ein Wahrzeichen der Provence sind, ist Aubagne eine der größten historischen Brutstätten dafür. Sein Reichtum an rotem Ton, der bereits für die Töpferei und Keramik genutzt wurde, bietet einen idealen Rohstoff für die Herstellung von Figuren. Dank dessen entwickelten sich ab dem 19. Jahrhundert in der Stadt zahlreiche Werkstätten, in denen die Techniken des Modellierens, Formens und Bemalens weitergegeben wurden.

Unter den unumgänglichen Figuren der Sandsteinkunst in Aubagne nimmt Thérèse Neveu einen wichtigen Platz ein. Sie war die erste, die das Modell personifizierte. Sie ließ sich von den Einwohnern inspirieren, mit denen sie in Kontakt kam – darunter Virginie de Garlaban und Margarido, ihre ersten beiden Figuren – und ebnete den Weg für eine realistischere und alltäglichere Darstellung des provenzalischen Dorfes. Als Schwester von Louis Sicard, dem Schöpfer der Cigale aus Keramik, führte sie auch Neuerungen ein, indem sie das Brennen der Santons systematisierte, ein Schritt, der heute unerlässlich ist. Ihr Erbe bleibt für die Entwicklung der Santon aus Aubagnais von grundlegender Bedeutung.

Dieses althergebrachte, von Generation zu Generation weitergegebene Know-how ist heute in Frankreich als immaterielles Kulturerbe anerkannt. Doch über die Technik hinaus liegt die Stärke von Aubagne in seiner Fähigkeit, Tradition und Innovation miteinander zu verbinden: Hier ist die Santon eine lebendige Kunst, die sich ständig weiterentwickelt.

Die traditionellen biblischen Figuren: das Fundament der Krippe

Im Zentrum der provenzalischen Krippe stehen die wesentlichen Figuren der Geburt Christi, die der gesamten Inszenierung ihren Sinn verleihen. Die heitere und gütige Maria wacht über dasJesuskind, während Joseph die diskrete und beschützende Präsenz verkörpert. DerEngel Boufarèu – wörtlich „der Bläser“ – steht in der Nähe und kündigt durch seinen Rüssel die Geburt an. Um sie herum drängen sich die Hirten, um ihre Geschenke darzubringen, und bald gesellen sich die Heiligen Drei Könige hinzu, die diese Gründungsszene vervollständigen. Diese sofort erkennbaren Figuren bilden die unveränderliche Grundlage aller Krippen, und ihre Ästhetik bleibt eine der Säulen der Tradition der Santonniere.

Das kleine Volk der Provence: Berufe, Gesten und Szenen aus der Region.

Was die Einzigartigkeit und die Poesie der provenzalischen Krippe ausmacht, ist die Vielzahl an Figuren aus dem lokalen Leben, die zur heiligen Szene hinzukommen. Das Miniaturdorf wird so von Fischern, Bäckern, Waschfrauen, Trommlern, Bauern oder Händlern belebt, von denen jeder eine Geste, eine Haltung, einen Teil der provenzalischen Seele einfängt.

Die Geselligkeit wird auch durch Szenen von Boule- oder Kartenspielen hervorgehoben: Kompositionen, die dem provenzalischen Alltagsleben treu bleiben: sonnige Plätze, belebte Märkte, landwirtschaftliche Szenen oder Augenblicke des Festes.

Die unumgänglichen Figuren

Hier ein Überblick über einige der unverzichtbaren Figuren in jeder provenzalischen Krippe:

• Der Ravi: Der fröhlichste von allen, mit zum Himmel erhobenen Armen. Er steht für Reinheit, Unschuld und spontane Freude.
• Der Pistachié: ein naher Verwandter des Ravi, der oft als der naive Dorfbewohner beschrieben wird, der zärtlich und rührend ist.
• Bartoumieu: der Hausierer, Symbol für das Teilen von Neuigkeiten aus der Welt.
• Der Tambourinaire: Hüter der provenzalischen Musik, der seinTamburin und seine Galoubet hält.
• Die Spinnerin: Eine ruhige Figur, die an die Gesten der Vorfahren erinnert.
• Die Frau mit dem Esel: Eine typische Szene aus dem ländlichen Alltag.
• Der Boumian: eine freie, nomadische Figur, eine traditionelle und geheimnisvolle Gestalt.

Diese Vielfalt trägt zum erzählerischen Reichtum der Krippe bei: Sie wird zu einem echten Miniaturdorf, das lebendig und warmherzig ist.

Aubagne beansprucht dank der Vitalität seiner Werkstätten und der technischen Exzellenz seiner Kunsthandwerker seit langem seinen Status als Hauptstadt der Santon.

Die Arbeit an einem Santon beruht auf mehreren sorgfältigen Schritten:

• Das Modellieren des Originalstücks aus rohem Ton.
• Die Herstellung der Form, mit der die Figur reproduziert werden kann.
• Der Abzug, bei dem jede Figur aus der Form genommen und von Hand nachbearbeitet wird.
• Das Trocknen, das unerlässlich ist, um Risse zu vermeiden.
• Das Brennen in einem Ofen, der mehrere hundert Grad heiß ist.
• Die Handbemalung, die letzte Etappe und die künstlerische Handschrift jeder Werkstatt.

Dieser handwerklich geprägte Prozess erklärt die Einzigartigkeit jedes Santon. In Aubagne gehen Tradition und Präzision Hand in Hand: Die Gesten werden weitergegeben, die Techniken bleiben erhalten, und der Santon bleibt ein echtes Kunstobjekt.

Auch wenn die Werkstätten in Aubagnais die technischen Traditionen gewissenhaft beachten, fehlt es ihnen nicht an Humor und Kühnheit. Seit mehreren Jahren kreieren einige Handwerker Santons, die von der Populärkultur oder dem Kino inspiriert sind:

• Jean-Claude Dusse aus der Serie „Les Bronzés“.
• Bernard Tapie, emblematischer Präsident von Olympique de Marseille.
• Fans aus Marseille
• Der Weihnachtsmann
• Legionäre, die aus Aubagne nicht wegzudenken sind.
• Didier Raoult, den der Covid berühmt gemacht hat.

Diese Kreationen ziehen ein jüngeres Publikum an und erneuern die Tradition, indem sie sie lebendiger und zugänglicher machen. Ohne jemals den provenzalischen Geist zu verfälschen, ebnen sie den Weg für einen modernen, ausdrucksstarken, in seiner Zeit verankerten Santon.